Artistas y cultores

 

Más allá de las notas, hay una historia de pasión, disciplina y orgullo nacional. Conoce a los grandes creadores y músicos que han llevado el alma popular de Venezuela a la cima del arte mundial.

Esta sección agrupa a los grandes creadores, músicos, coreógrafos, documentalistas y actores que han sistematizado, interpretado y proyectado el alma popular venezolana a través del arte contemporáneo y tradicional.

Betsayda Machado

Esta extraordinaria cantante es aclamada a nivel nacional e internacional como la voz de Barlovento, erigiéndose en un pilar fundamental para la salvaguarda, dignificación y difusión global del legado musical afrovenezolano. A través de sus interpretaciones de la parranda y los golpes de tambor tradicionales, su canto rescata las polifonías ancestrales de las comunidades afrodescendientes, visibilizando las luchas, la espiritualidad festiva y la resistencia cultural de las poblaciones de la costa central.

1. ¿De qué región proviene su tradición musical? - Barlovento.
2. ¿Qué género afrovenezolano interpreta con mayor fuerza? - Parranda y tambor.
3. ¿Qué agrupación internacional la visibilizó? - Parranda El Clavo.
4. ¿Qué elemento caracteriza su canto? - Polifonía afrovenezolana.
5. ¿Qué simboliza su figura? - Rescate de la identidad afro.

Francisco Pacheco

Esta figura icónica de la música folclórica nacional destaca como uno de los mayores exponentes de la parranda de costa y los cantos devocionales dedicados a San Juan Bautista. Su timbre de voz inconfundible y su dilatada trayectoria en agrupaciones fundacionales permitieron llevar los ritmos de raíz africana y la percusión tradicional desde las comunidades rurales del litoral central hasta los grandes escenarios comerciales, convirtiéndolo en un guardián de la oralidad y la memoria festiva popular.

6. ¿Qué género musical representa? - Parranda y tambores.
7. ¿Qué instrumento acompaña su canto? - Tambor.
8. ¿Qué tradición difunde? - San Juan y ritmos afrovenezolanos.
9. ¿Qué agrupación integró? - Un Solo Pueblo.
10. ¿Qué valor cultural encarna? - Oralidad y memoria popular.

Juan Ramón Pacheco

Este respetado cultor y maestro percusionista barloventeño ha dedicado su vida al resguardo ritual de la fiesta de San Juan Bautista, guiando espiritualmente a su comunidad en la ejecución técnica de los tambores sagrados. Su labor docente comunitaria ha sido vital para transmitir a las nuevas generaciones los secretos del repique, el respeto litúrgico a los ancestros y la continuidad de las complejas estructuras rítmicas de la mina y la curbata, elementos indispensables de la identidad afrovenezolana.

11. ¿Qué manifestación religiosa lidera? - San Juan Bautista.
12. ¿Qué región representa? - Barlovento.
13. ¿Qué rol cumple en la comunidad? - Maestro de tambor.
14. ¿Qué enseñanza transmite? - Respeto a la tradición afro.
15. ¿Qué elemento ritual domina? - Toque de mina y curbata.

Noel Márquez

Este recordado percusionista y activista cultural fue uno de los pilares fundamentales en la concepción del Grupo Madera, un proyecto artístico nacido en el corazón de la parroquia San Agustín para reivindicar el orgullo afrodescendiente y la organización social a través de la música. A pesar del terrible impacto del naufragio fluvial que cobró la vida de gran parte de sus integrantes, su persistencia y liderazgo permitieron que el proyecto renaciera como un símbolo indomable de resistencia y formación de jóvenes cultores.

16. ¿Qué agrupación fundó? - Grupo Madera.
17. ¿Qué género musical promueve? - Ritmos afrovenezolanos.
18. ¿Qué tragedia marcó su historia? - Naufragio del Madera.
19. ¿Qué instrumento domina? - Percusión afro.
20. ¿Qué legado deja? - Formación de cultores.

Oswaldo Lares

Este insigne arquitecto, investigador y documentalista dedicó décadas de labor incansable a recorrer los rincones más profundos y apartados de la geografía nacional para registrar de manera científica las expresiones musicales del pueblo. Mediante la realización de grabaciones magnetofónicas de campo directas, logró conformar un colosal e invaluable Archivo Sonoro que hoy constituye uno de los tesoros más importantes del patrimonio inmaterial latinoamericano, salvando del olvido definitivo cantos de trabajo, tonadas y rituales indígenas.

21. ¿Qué labor realizó durante décadas? - Documentar música tradicional.
22. ¿Qué formato usó para registrar cantos? - Grabaciones de campo.
23. ¿Qué regiones recorrió? - Toda Venezuela.
24. ¿Qué archivo creó? - Archivo Sonoro de Lares.
25. ¿Qué valor tiene su obra? - Preservación del patrimonio inmaterial.

Yolanda Moreno

Reconocida unánimemente como la bailarina del pueblo venezolano, esta coreógrafa extraordinaria revolucionó las artes escénicas de la nación al crear el concepto de la danza nacionalista al frente de su icónica compañía Danzas Venezuela. Su propuesta estética logró estilizar de forma magistral los movimientos, zapateos y giros de los bailes campesinos e indígenas tradicionales, llevándolos al formato teatral de gran espectáculo mediante el uso de coreografías complejas y trajes de gran impacto visual.

26. ¿Qué disciplina dominó? - Danza venezolana.
27. ¿Qué compañía dirigió? - Danzas Venezuela.
28. ¿Qué estilo fusionó? - Tradición y escénica.
29. ¿Qué vestuario popularizó? - Trajes folklóricos estilizados.
30. ¿Qué representa su legado? - Identidad nacional en la danza.

Carlos Orta

Este brillante bailarín y coreógrafo logró universalizar el lenguaje del cuerpo venezolano al integrar prestigiosas compañías de danza contemporánea en la ciudad de Nueva York. Su gran aporte estético consistió en el desarrollo de la escuela afrocontemporánea, una disciplina que fusionó las técnicas modernas occidentales con la fuerza telúrica y los significados rituales de los tambores de las costas venezolanas, sirviendo como maestro de múltiples generaciones.

31. ¿Qué grupo internacional integró? - Danza Contemporánea de Nueva York.
32. ¿Qué tradición estudió profundamente? - Ritmos afrovenezolanos.
33. ¿Qué rol cumplió en Venezuela? - Coreógrafo y maestro.
34. ¿Qué estilo desarrolló? - Danza afrocontemporánea.
35. ¿Qué simboliza su obra? - Diálogo entre tradición y modernidad.

Doris Wells

Esta legendaria actriz se consolidó como una de las figuras más respetadas de la época de oro de la televisión y el cine nacional, rompiendo con los estereotipos melodramáticos tradicionales gracias a sus interpretaciones de gran realismo emocional y rigor psicológico. Protagonista de dramáticos fundamentales de la televisión cultural, expandió posteriormente sus fronteras creativas al incursionar con éxito como guionista y directora cinematográfica.

36. ¿En qué medio destacó? - Televisión y cine.
37. ¿Qué novela la hizo famosa? - “La Fiera”.
38. ¿Qué rol asumió además de actriz? - Directora y guionista.
39. ¿Qué característica marcó su actuación? - Realismo emocional.
40. ¿Qué representa en la cultura venezolana? - Renovación actoral.

Amador Bendayán

Este carismático comediante, actor cinematográfico y animador de televisión se convirtió en el rostro definitivo del entretenimiento familiar venezolano durante la segunda mitad del siglo XX al frente del programa de variedades con mayor sintonía de la pantalla chica. Su estilo humorístico cercano, empático y solidario lo transformó en un fenómeno de masas inolvidable, popularizando expresiones lingüísticas que pasaron a formar parte del habla cotidiana.

41. ¿Qué programa televisivo condujo? - “Sábado Sensacional”.
42. ¿Qué género dominó? - Humor y entretenimiento.
43. ¿Qué frase popularizó? - “¡Chévere!”.
44. ¿Qué rol cumplió en el cine? - Actor cómico.
45. ¿Qué simboliza su figura? - Cultura popular televisiva.

Miguelángel Landa

Este versátil actor y director de la comedia nacional construyó una relación entrañable de cercanía con el público gracias a su brillante capacidad para el humor costumbrista en la televisión y el teatro. A través de sus libretos y sketches satíricos, logró retratar con fina ironía y agudeza las situaciones de la vida cotidiana de las familias de la clase media y popular venezolana, convirtiendo sus frases y latiguillos actorales en referencias de la idiosincrasia del país.

46. ¿Qué programa humorístico protagonizó? - “Bienvenidos”.
47. ¿Qué género domina? - Comedia.
48. ¿Qué frase lo identifica? - “¡Qué locura!”.
49. ¿En qué otro medio trabajó? - Teatro.
50. ¿Qué representa en la cultura venezolana? - Humor costumbrista.

Horacio Blanco

Este compositor, guitarrista y cantante se erige como el líder histórico y fundador de la legendaria banda Desorden Público, agrupación pionera que introdujo el ska y los ritmos alternativos en Venezuela. Sus canciones, cargadas de una ácida sátira y crítica social, han servido de banda sonora para las juventudes urbanas de las últimas décadas, convirtiéndolo en un cronista musical indispensable de la realidad contemporánea.

51. ¿Qué banda lidera? - Desorden Público.
52. ¿Qué género musical representa? - Ska venezolano.
53. ¿Qué temática social de la época aborda en sus letras? - Crítica urbana y política.
54. ¿Qué instrumento domina? - Voz principal.
55. ¿Qué simboliza en la cultura venezolana? - Identidad urbana contemporánea.

Simón Díaz

Este entrañable cantautor, poeta y comunicador es una de las glorias artísticas más excelsas de la nación, célebre por rescatar, dignificar y universalizar la tonada llanera, un melancólico canto de trabajo rural que se encontraba en vías de extinción. Su carisma desbordante y su labor formativa en la televisión infantil sembraron el amor por el folklore en millones de hogares, logrando que sus composiciones fuesen traducidas a múltiples idiomas e interpretadas por las más grandes estrellas de la música mundial.

56. ¿Qué género musical popularizó? - Tonada llanera.
57. ¿Qué apodo recibió? - El Tío Simón.
58. ¿Qué programa infantil condujo? - Contesta por Tío Simón.
59. ¿Qué canción es una de sus más famosas? - “Caballo Viejo”.
60. ¿Qué representa su obra? - Tradición llanera universalizada.

Gualberto Ibarreto

Este cantante, músico y ejecutante del cuatro representa la voz sentimental y profunda de la región oriental de Venezuela. Con su característico sombrero de cogollo y franela a rayas, su voz potente y cargada de matices melancólicos ha dado vida a clásicos inmortales del galerón, la malagueña y el joropo con estribillo, convirtiéndose en el más alto símbolo de la identidad de los pueblos costeros de su tierra natal.

61. ¿De qué región de Venezuela es originaria su propuesta musical? - Oriente (estado Sucre).
62. ¿Qué apodo cariñoso recibe este insigne intérprete oriental? - El Pichón.
63. ¿Qué instrumento de cuerdas pulsa de forma magistral para acompañar su canto? - El cuatro.
64. ¿Qué canción popular de su repertorio rinde homenaje a un personaje de género femenino tradicional? - "María Antonia" (o "Cerecita").
65. ¿Qué elementos de vestimenta identifican visualmente a este artista en el escenario? - Sombrero de cogollo y franela a rayas.

Cecilia Todd

Esta insigne intérprete y cuatrista caraqueña es mundialmente reconocida por la pureza, delicadeza técnica y cristalina nitidez de su estilo vocal, dedicado exclusivamente a la difusión de la música tradicional venezolana. Su selección del repertorio popular, que transita por polos, parrandas y merengues tradicionales, ha deslumbrado a audiencias de los cinco continentes, posicionándola como una de las embajadoras culturales de la herencia lírica folclórica de Hispanoamérica.

66. ¿Qué género interpreta? - Música tradicional venezolana.
67. ¿Qué instrumento suele acompañarla? - Cuatro.
68. ¿Qué canción la hizo conocida? - “Pajarillo Verde”.
69. ¿Qué estilo vocal la caracteriza? - Dulzura y claridad.
70. ¿Qué representa su obra? - Difusión internacional del folclore.

Lilia Vera

Esta fundamental cantante venezolana se consolidó como una de las voces matrices y pilares del combativo movimiento de la Nueva Canción Venezolana y la trova latinoamericana durante los años setenta y ochenta. Su voz profunda y de gran carga dramática ha servido de vehículo para amalgamar la riqueza de los ritmos folclóricos con letras de un elevado compromiso social, denunciando las injusticias y defendiendo la soberanía cultural del pueblo.

71. ¿Qué movimiento musical integró? - Nueva Canción Venezolana.
72. ¿Qué temática aborda? - Identidad y justicia social.
73. ¿Qué género interpreta? - Música tradicional y trova.
74. ¿Qué distingue su voz? - Profundidad y fuerza emocional.
75. ¿Qué simboliza? - Canto comprometido.

Beto Valderrama Patiño

Este maestro de maestros es una de las deidades instrumentales de la música insular y costera nacional, unánimemente aclamado por su virtuosismo en la ejecución y rescate de la bandola oriental y la composición del joropo de la costa. Su labor pedagógica e investigativa en el estado Nueva Esparta ha preservado la esencia de la música campesina de oriente, sirviendo como el faro metodológico definitivo para las nuevas generaciones de instrumentistas populares del país.

76. ¿Qué género representa? - Joropo oriental.
77. ¿Qué instrumento domina? - Bandola oriental.
78. ¿Qué región representa? - Oriente venezolano.
79. ¿Qué tradición preserva? - Música campesina oriental.
80. ¿Qué simboliza? - Maestría instrumental tradicional.

Juan Liscano

Este intelectual, poeta, ensayista y crítico literario fue uno de los pioneros en aplicar las herramientas científicas de la antropología cultural y la etnología al estudio de las manifestaciones folclóricas de Venezuela. Organizador del histórico Festival de la Tradición de 1948 en el Nuevo Circo de Caracas, fundó instituciones públicas dedicadas al resguardo del acervo inmaterial y dejó una vasta obra impresa que permitió comprender la cultura popular como el eje central de la soberanía nacional.

81. ¿Qué disciplina investigó? - Folclore venezolano.
82. ¿Qué obra importante escribió? - “Figuras y Paisajes”.
83. ¿Qué institución dirigió? - Servicio de Investigaciones Folklóricas Nacionales.
84. ¿Qué enfoque aplicó? - Antropología cultural.
85. ¿Qué representa su legado? - Documentación del patrimonio inmaterial.

Aquiles Nazoa

Este genial escritor, periodista, poeta y cronista caraqueño elevó la cotidianidad de las clases populares a la categoría de alta literatura gracias a su manejo del humorismo poético y la ironía bondadosa. Sus textos celebran las tradiciones vecinales, los oficios más humildes de la ciudad y la belleza de las cosas sencillas, construyendo una obra que reivindica la risa limpia y la sensibilidad popular como herramientas de resistencia cultural.

86. ¿Qué género literario dominó? - Humorismo poético.
87. ¿Qué obra famosa escribió? - “El Credo”.
88. ¿Qué tema recurrente aborda? - Cultura popular.
89. ¿Qué medio trabajó además de la literatura? - Prensa.
90. ¿Qué simboliza? - El humor como identidad venezolana.

Rafael Salazar

Este destacado musicólogo, docente y cultor se ha dedicado por entero a la investigación y revitalización de los toques y danzas rituales de la tradición afrovenezolana, con especial énfasis en el eje barloventeño. Como maestro percusionista en comunidades vulnerables, ha transmitido a miles de niños las complejas técnicas polirrítmicas de los tambores de fiesta, asegurando el relevo generacional y la preservación de la de por sí frágil memoria sonora costera.

91. ¿Qué tradición afrovenezolana representa? - Tambores de Barlovento.
92. ¿Qué rol cumple? - Maestro de tambor e investigador musicológico.
93. ¿Qué manifestación religiosa acompaña? - San Juan.
94. ¿Qué instrumento domina? - Tambor mina.
95. ¿Qué simboliza? - Continuidad de la tradición afro.

Eneas Perdomo

Este legendario cantautor apureño representa la voz rústica, genuina y altiva de la llanura venezolana, cuya pluma y garganta compusieron e interpretaron verdaderos himnos geográficos que hoy forman parte de la identidad nacional. Con su canto acompañado del conjunto llanero tradicional, retrató con precisión costumbrista los paisajes indómitos de las sabanas, los rodeos de ganado, las fiestas de los pueblos y el orgullo del habitante de los hatos venezolanos del siglo pasado.

96. ¿Qué género musical representa? - Música llanera.
97. ¿Qué canción lo hizo famoso? - “Fiesta en Elorza”.
98. ¿Qué instrumento acompaña su canto? - Arpa, cuatro y maracas.
99. ¿Qué temática aborda? - Tradición y vida llanera.
100. ¿Qué simboliza? - Orgullo regional.

Teresa Carreño

Esta deslumbrante pianista, compositora y cantante de ópera caraqueña fue una niña prodigio que conquistó los auditorios artísticos más exigentes de la Europa decimonónica y los Estados Unidos, convirtiéndose en una de las artistas venezolanas más universales de todos los tiempos. Bautizada por la crítica internacional como la "Leona del Piano" debido a su asombrosa potencia interpretativa y virtuosismo técnico, su legado musical se mantiene como un alto estándar de excelencia en la ejecución clásica.

101. ¿Qué instrumento dominó desde niña? - El piano.
102. ¿Qué apodo recibió internacionalmente? - “La Leona del Piano”.
103. ¿En qué país desarrolló gran parte de su carrera? - Estados Unidos y Alemania.
104. ¿Qué género interpretó con maestría? - Música clásica y romántica.
105. ¿Qué simboliza en Venezuela? - Excelencia musical universal.

Aldemaro Romero

Este genial, polifacético y revolucionario compositor, pianista y director de orquesta transformó la escena musical nacional de la segunda mitad del siglo XX al concebir el movimiento de la Onda Nueva. Esta propuesta estética fusionó las síncopas rítmicas del jazz y la sofisticación de la bossa nova con los patrones tradicionales del joropo y el merengue caraqueño, dotando a la música venezolana de una elegancia urbana que deslumbró en escenarios extranjeros.

106. ¿Qué género creó? - Onda Nueva.
107. ¿Qué instrumento dominaba? - Piano.
108. ¿Qué estilo fusionó? - Jazz y música venezolana.
109. ¿Qué agrupación dirigió? - La Orquesta Filarmónica de Caracas.
110. ¿Qué representa su obra? - Innovación musical.

María Rodríguez (La Sirena de Choroní)

Esta reverenciada cantora popular representa la espina dorsal espiritual de las celebraciones afrodescendientes del litoral aragüeño, siendo guardiana indiscutible de los tambores de Choroní. Su voz potente y cargada de una honda conexión ancestral es el elemento indispensable que guía las procesiones devocionales y las fiestas de San Juan y San Pedro, erigiéndose en un baluarte de resistencia cultural afro y de la indiscutible fuerza femenina dentro de las tradiciones populares de la costa.

111. ¿Qué tradición afrovenezolana representa? - Tambores de Choroní.
112. ¿Qué rol cumple en su comunidad? - Cantadora principal.
113. ¿Qué manifestación acompaña? - San Juan y San Pedro.
114. ¿Qué caracteriza su voz? - Fuerza y espiritualidad.
115. ¿Qué simboliza? - Resistencia cultural afro.

Ibrahím Guerra

Este riguroso director teatral, dramaturgo y formador de actores fue una de las piezas angulares en el proceso de modernización y ruptura estética de las tablas contemporáneas en Venezuela. Vinculado a propuestas escénicas de intensidad sociopolítica y crudeza emocional, su trabajo introdujo metodologías de puesta en escena que sacudieron la escena nacional, aportando un realismo psicológico descarnado a los montajes teatrales del país.

116. ¿En qué disciplina destacó? - Teatro.
117. ¿Qué rol cumplió además de actor? - Director y dramaturgo.
118. ¿Qué estilo interpretativo lo caracteriza? - Realismo dramático.
119. ¿Qué institución teatral de vanguardia integró o impulsó? - El Nuevo Grupo.
120. ¿Qué simboliza su obra? - Renovación del teatro venezolano.

Elba Escobar

Esta polifacética primera actriz venezolana ha construido una de las trayectorias interpretativas más completas en el cine, el teatro y las producciones televisivas de la nación. Su extraordinaria versatilidad y madurez artística le permiten transitar desde los dramas psicológicos más densos hasta las comedias costumbristas más sutiles, complementando su perfil artístico con incursiones en la música y la literatura.

121. ¿En qué medios ha trabajado? - Cine, teatro y televisión.
122. ¿Qué característica define su actuación? - Versatilidad.
123. ¿Qué género domina? - Drama y comedia.
124. ¿Qué faceta adicional posee? - Cantante y escritora.
125. ¿Qué simboliza? - Trayectoria artística integral.

Tania Sarabia

Esta popular primera actriz de la comedia venezolana es una de las figuras más respetadas del espectáculo nacional, célebre por su inigualable sentido del humor espontáneo y su arrollador carisma frente a las cámaras y escenarios teatrales. Formada bajo la tutela de los más grandes dramaturgos del país, ha sabido conectar de forma íntima con el alma del ciudadano común, combinando además su carrera humorística con un activo y generoso rol de vocería social en campañas públicas de prevención de salud.

126. ¿Qué género actoral domina? - Comedia.
127. ¿Qué característica la distingue? - Humor espontáneo.
128. ¿En qué medio se hizo popular? - Televisión y teatro.
129. ¿Qué rol social ha asumido? - Vocera de causas de salud (prevención del cáncer de mama).
130. ¿Qué simboliza? - Carisma y cercanía cultural.

Miguel Issa

Este creador escénico se posiciona como uno de los directores e investigadores más innovadores de la escena contemporánea nacional al fusionar de manera orgánica la danza contemporánea, el teatro dramático y la ópera. Al frente de su aclamada agrupación interdisciplinaria Dramo, ha estructurado un lenguaje corporal y visual profundamente poético que rompe con las fronteras de los géneros artísticos tradicionales para explorar la de por sí compleja memoria urbana y el mestizaje estético latinoamericano.

131. ¿Qué disciplinas combina? - Danza, teatro y música.
132. ¿Qué compañía dirige? - Dramo.
133. ¿Qué estilo desarrolla? - Fusión escénica contemporánea.
134. ¿Qué elemento caracteriza su obra? - Interdisciplinariedad.
135. ¿Qué simboliza? - Innovación escénica.

Keyla Espinoza

Esta dedicada pedagoga, bailarina y coreógrafa se erige como una de las máximas especialistas en la preservación de las danzas tradicionales y folclóricas de la vasta geografía centro-occidental del país. A través de una incansable labor en academias, escuelas e instituciones comunitarias, se ha encargado de sistematizar los pasos de manifestaciones agrarias sagradas, enseñando a las nuevas generaciones de intérpretes a proyectar la riqueza del folklore rural bajo montajes escénicos estilizados.

136. ¿Qué disciplina enseña? - Danza tradicional venezolana.
137. ¿Qué región representa? - Centro-occidente.
138. ¿Qué rol cumple? - Maestra y coreógrafa.
139. ¿Qué estilo promueve? - Danza folclórica estilizada.
140. ¿Qué simboliza? - Formación de nuevas generaciones.

Ismael Querales

Este extraordinario músico, compositor y maestro ejecutante de la bandola y la música popular ha revolucionado la percepción instrumental de la música tradicional venezolana gracias a su técnica depurada y precisa. Como miembro fundador de la agrupación Un Solo Pueblo, y posteriormente en su carrera solista, logró extraer de las tradiciones venezolanas sonoridades sin precedentes, elevando el formato instrumental popular a los más refinados estándares.

141. ¿Qué instrumento domina de forma sobresaliente? - La bandola (y el cuatro).
142. ¿Qué icónica agrupación tradicional ayudó a fundar en los años 70? - Un Solo Pueblo.
143. ¿Qué género o estilo musical interpreta principalmente? - Música tradicional venezolana.
144. ¿Qué distingue su estilo interpretativo? - El rescate riguroso de ritmos locales y cantos de trabajo.
145. ¿Qué simboliza su trabajo en la música nacional? - Autenticidad y rescate de las raíces populares.

Cheo Hurtado

Este virtuoso, multiinstrumentista y cuatrista es unánimemente reconocido como uno de los máximos embajadores musicales de la herencia rítmica venezolana en el plano internacional. Su ejecución de piezas de alta complejidad técnica como el pajarillo y el joropo llanero ha asombrado a públicos de todo el planeta, combinando su participación en el célebre Ensamble Gurrufío con la creación del prestigioso festival La Siembra del Cuatro para promover la excelencia instrumental.

146. ¿Qué instrumento lo hizo famoso mundialmente? - El cuatro.
147. ¿Qué pieza instrumental es su sello de virtuosismo? - “Pajarillo”.
148. ¿Qué agrupación de música instrumental integró? - Ensamble Gurrufío.
149. ¿Qué otro instrumento de cuerdas pulsa de forma destacada? - Mandolina y bandola.
150. ¿Qué simboliza? - Maestría instrumental venezolana.